ПУТЕШЕСТВИЕ СКРИПКИ
Яков Коваленский
24 июля 2007
3945
В декабре прошлого года один из выдающихся скрипачей нашего времени Максим Венгеров в рамках большого мирового турне дал концерт в Большом зале Московской консерватории. В свои 30 лет Максим Венгеров уже достиг вершины музыкального Олимпа и продолжает свой звездный путь по мировому музыкальному небосклону. 21 января в Москве ему была вручена премия имени Д. Шостаковича, ежегодно присуждаемая Международным благотворительным фондом Ю. Башмета крупнейшим исполнителям мирового уровня
В декабре прошлого года один из выдающихся скрипачей нашего времени Максим Венгеров в рамках большого мирового турне дал концерт в Большом зале Московской консерватории. В свои 30 лет Максим Венгеров уже достиг вершины музыкального Олимпа и продолжает свой звездный путь по мировому музыкальному небосклону. 21 января в Москве ему была вручена премия имени Д. Шостаковича, ежегодно присуждаемая Международным благотворительным фондом Ю. Башмета крупнейшим исполнителям мирового уровня.
Музыкант родился в Новосибирске, с пяти лет начал заниматься у Галины Турчаниновой, а затем в Москве у известного педагога Захара Брона, ученика Игоря Ойстраха. В 1989 году ученики Брона эмигрировали вслед за своим учителем в Германию, в Любек. В их числе был и Максим Венгеров. Но в 1990 году семья Венгеровых репатриировалась в Израиль, поселилась в Тель-Авиве, и Максим продолжил учебу в Иерусалимской академии музыки, одновременно принимая участие в различных международных конкурсах и фестивалях. В 1986 году он вместе с Евгением Кисиным открывал Международный конкурс имени Чайковского в Москве. Участвовать в нем по возрасту они не могли, но в свои 12 лет, как писала пресса, Венгеров играл несравненно лучше всех участников этого конкурса. Первый педагог Венгерова Галина Турчанинова говорила: «Такой ребенок, как Максим, рождается один раз в сто лет. У него нет физических проблем, он обожает играть, и он очень любит работать».
В 1985 году Венгеров завоевал первую премию на польском юношеском конкурсе имени Венявского, в июле 1990 года получил первую премию на труднейшем международном конкурсе имени Карла Флеша, а также специальный приз за лучшее исполнение произведений Паганини, призы прессы и зрительских симпатий. Его игра вызвала восхищение Иегуди Менухина и Ифры Нимана, а великий Яша Хейфец подарил юному скрипачу свой смычок. В 1985 году Максим Венгеров записал свой первый компакт-диск.
Карьера Венгерова развивалась стремительно. Последовали записи 20 сольных и оркестровых дисков на фирме «Teldec», а затем на EMI. Он выступает в лучших концертных залах мира с лучшими дирижерами: Рикардо Мути, Клаудио Аббадо, Даниелом Баренбоймом, Лорином Маазелем и очень часто с Мстиславом Ростроповичем. Много раз Венгеров играл с Израильским филармоническим оркестром под управлением Зубина Меты, а их диск с записью концертов Паганини и произведений Ваксмана и Сен-Санса получил несколько международных призов.
У Венгерова уникальная скрипка Страдивари из Кремоны 1723 года, называемая «Крейцер» в память о великом скрипаче первой половины XIX века, когда-то игравшем на этом инструменте. В Большом зале Московской консерватории Венгеров исполнил 18-ю вариацию из «Рапсодии на тему Паганини» Рахманинова в обработке Фрица Крейслера (в 20 30-е годы прошлого века Крейслер часто играл дуэты с великим русским композитором Сергеем Рахманиновым. Рахманинов сделал фортепианное переложение пьес Крейслера, а Крейслер скрипичные обработки сочинений Рахманинова).
Вместе с пианистом Яном Брауном в первом отделении Венгеров сыграл также сочинения Иоганнеса Брамса Скерцо и Сонату № 3, одно из самых трудных произведений композитора. Венгеров играет ее широким звуком, с большой ритмической свободой, очень страстно. Существует запись этой сонаты Венгерова с Д. Баренбоймом, сделанная в 1998 году и в 1999 году отмеченная премией как «Лучшая концертная запись» Gramophone Award UK.
Баренбойму принадлежит большая роль в становлении Венгерова как музыканта. Максим говорит: «Я очень горжусь, что смог записать диск с Даниелом Баренбоймом. Я действительно восхищаюсь им. Он всегда старается открыть мне многие вещи на каждом концерте».
Немного ранее, в 1996 году, Венгеров записал с Баренбоймом концерт Сибелиуса, который был премирован Echo Klassik Award. В интервью журналу «Fanfare» Венгеров так рассказывал об этой работе: «Я очень горд, что смог сделать запись с великим Баренбоймом, я считаю его своим музыкальным отцом. Он дал мне много больших и интересных идей, действительное понимание музыки Сибелиуса. Я знал концерт Сибелиуса, играл его ранее, но только Баренбойм помог мне понять этого композитора до конца. Баренбойм всегда ищет в музыке новое... Я должен сказать, что быть со скрипкой еще недостаточно, чтобы быть скрипачом».
Во втором отделении концерта Венгеров и Браун играли пьесы композиторов XIX и XX веков, которые сами были виртуозами и концертирующими скрипачами. Все эти сочинения записаны на новом диске Венгерова «Путешествие скрипки». Исполнение пьес музыкант предварял своими замечаниями серьезными, шутливыми, иногда ироническими. Сначала прозвучали произведения композитора-виртуоза Генрика Венявского: «Тема и вариации», Скерцо-тарантелла, Блестящий полонез. Затем популярные пьесы Фрица Крейслера «Муки любви» и «Радость любви», «Кантабиле» Никколо Паганини и «Вокализ» Сергея Рахманинова в переработке для скрипки. В заключение концерта Венгеров сыграл труднейший «Этюд в форме вальса» Сен-Санса в обработке Эжена Изаи. Это сочинение требует сплошного легато в сочетании с большими ритмическими скачками и виртуозными пассажами, и вся пьеса идет в быстром темпе. Исполнение этюда было блестящим. Звук скрипки Венгерова, красота и насыщенность ее тона, виртуозный стиль заставляют вспомнить игру великих мастеров: Яши Хейфеца, Давида Ойстраха, Натана Мильштейна, Исаака Стерна. Венгеров их настоящий наследник.
Он окончил курс дирижирования и все чаще выступает в качестве дирижера, а с 2002 года занимает должность главного приглашенного дирижера Английского камерного оркестра, одного из старейших оркестров Великобритании. В это же время Венгеров начал играть на барочной скрипке и совершил несколько международных туров с Тревором Пинноком, известным английским дирижером, приверженцем аутентичного исполнения. С 1998 года Венгеров является профессором класса скрипки и преподает в Высшей музыкальной школе Саарбрюккена (Германия).
Венгеров широко известен своей благотворительной деятельностью. В 1997 году он стал первым музыкантом Посланником UNISEF. Он выступал в Косове, Таиланде, Уганде и других «горячих» точках; он помогает детям, ставшим жертвами военных конфликтов. В подарок Московской консерватории Венгеров привез клавесин франко-фламандской школы, изготовленный по спецзаказу парижской фирмы Atelier «Reinhard von Nagel», и сыграл на концерте с клавесинистом Алексеем Любимовым Adagio из сонаты Баха.
У Венгерова много престижных международных премий, в том числе «Артист года 2002–2003» английского журнала «Gramophone», две премии «Diapason d’Or», две премии Edison Award: в 1996 году за запись концертов Чайковского и Глазунова с К. Аббадо и в 1998 году за концерты С. Прокофьева и Д. Шостаковича с М. Ростроповичем. В феврале 2004 года ему присудили Gremmy как скрипачу и альтисту в номинации «Лучшее инструментальное соло с оркестром» за исполнение скрипичного концерта Бриттена и альтового концерта Уолтона с дирижером М. Ростроповичем. «Классическая музыка приводит нас к миру, к чему-то прекрасному, к идеальному. Она подводит нас близко к утопии. Концерт может создать такую атмосферу, что вы начинаете чувствовать себя в храме искусств. Таким я вижу влияние музыки, особенно когда сам играю. Я хотел бы, чтобы душа разговаривала с душой», говорит музыкант.
Скрипичное исполнительское искусство переживает сейчас ренессанс. Появилось много первоклассных российских и европейских исполнителей, но Венгеров выделяется среди них зрелостью игры, силой, законченностью и утонченностью исполнительской культуры.
Комментарии:
Добавить комментарий:
Добавление пустых комментариев не разрешено!
Введите ваше имя!
Вы не прошли проверку на бота!