Оскар Камионский: влюбленный в пение

Один из самых крупных вокалистов дореволюционной российской оперной сцены, имевший огромное количество не только горячих поклонников среди слушателей, но и подражателей среди певцов, родился в Киеве в 1869 году в еврейской купеческой семье. С детских лет будущий артист обучался игре на скрипке, а позднее исполнял в ученическом хоре партии альта-соло. Несомненно, такое раннее приобщение к музыкальному искусству благотворно сказалось в будущем, когда Оскар стал певцом.

В 1888 году Камионский едет в Петербург и поступает в консерваторию. Ему посчастливилось стать учеником выдающегося педагога Станислава Габеля (1849–1924). В числе выпускников Габеля такие мастера вокала и впоследствии крупные педагоги, как П.З. Андреев, А.П. Боначич, И.С. Томарс, и многие другие. Талант молодого певца замечают и поддерживают крупные деятели отечественной музыкальной культуры того времени — А.Г. Рубинштейн, П.И. Чайковский, Ф. Блуменфельд. Проучившись в консерватории три года, Камионский по направлению Антона Григорьевича Рубинштейна едет в Италию для совершенствования у педагога Росси.

Блестяще дебютировав в 1892 году в партии Валентина («Фауст» Гуно) в Неаполе, Камионский в течение года поет в театрах «Беллини» и «Сан-Карло», а затем возвращается в Россию. Высокое вокальное мастерство, своеобразный артистизм быстро снискали молодому певцу большой успех на российской оперной сцене.

Лучшие годы артистической жизни певца были связаны с театрами и антрепризами Киева, Одессы, Харькова, Тифлиса. Выступал Оскар Исаевич и в столицах: в Петербурге гастролировал в антрепризе А. Церетели (1904–1905), Народном доме (1907), в Москве — в Опере Зимина (1905–1908). Начав свою карьеру в Италии, Камионский уже сложившимся мастером выступал за рубежом — в знаменитом оперном театре Монте-Карло (1907), Лондоне (1910), в оперных театрах Японии (1909), Франции и Германии.

О вокальном мастерстве Камионского замечательно и разносторонне писал певец, историк вокального искусства, переводчик С.Ю. Левик: «Обработка голоса, несомненно, была наибольшим достоинством Камионского. Он замечательно выводил один звук из другого на любой тесситуре и на любой силе дыхания. Это давало ему возможность производить звуки, как это делает музыкант, хорошо владеющий инструментом <...> Камионский одинаково владел всеми регистрами — вернее, он был представителем той школы, которая кропотливым трудом выравнивает их в отношении звучности, хотя не снимает их природного различия в эмиссии звука. Но и сам звук, и тембры его, и эффекты — все это было блестящее, сверкающее и в то же время холодное, внешнее. <...> реакцией на его пение было только восхищение — восхищение прекрасно гранеными бриллиантами».

Оперный репертуар Камионского был поистине значителен — более сорока партий зарубежного и отечественного репертуара. Любую из ролей Камионский мог петь с одной-двух репетиций! Таковы были требования провинциальной сцены того времени. Особым блеском отмечено исполнение партии Ренато в опере Верди «Бал-маскарад». По свидетельству современников, труднейшую арию Ренато «К портрету» Камионский исполнял с таким совершенством, на которое был способен в то время лишь один «король баритонов» Маттиа Баттистини.

Партию Фигаро в «Севильском цирюльнике» Россини Камионский нередко исполнял в ансамбле с итальянскими певцами, был ярок, органичен и своей вокальной энергией заражал партнеров по сцене. Дон-Жуан в одноименной опере Моцарта также остался в памяти слушателей вершиной вокально-сценического искусства Камионского. Оскар Исаевич записал на пластинки фирмы Pathe сцены из этой оперы и в том числе дуэт Дон-Жуана и Церлины La ci darem la mano в ансамбле со своей женой, певицей Кларой Исааковной Брун.

Камионского по праву можно назвать «королем граммофона» — около 400 (!) записей на грампластинки отечественных и зарубежных фирм осуществил певец в течение первых полутора десятилетий XX века. Это арии и дуэты из опер и оперетт, романсы и народные песни. Особо хотелось бы отметить яркое исполнение каватины Фигаро из «Севильского цирюльника», арии Графа ди Луна из «Трубадура», арии Ренато из «Бала-маскарада» Верди, сцены смерти Валентина («Фауст» Гуно). Очень интересным документом эпохи является запись ариозо Онегина «Увы, сомненья нет» из оперы Чайковского «Евгений Онегин». Блестяще звучат в исполнении Камионского неаполитанские песни, чуть менее убедительно — лирические романсы Чайковского, Рубинштейна. Словом, несмотря на техническое несовершенство, эти записи сохранили своеобразие голоса, мастерства и особенностей интерпретации.

Оскар Исаевич Камионский был выдающимся мастером-вокалистом и, безусловно, представлял собой яркую звезду оперный сцены начала XX века. Он скончался от саркомы почти сто лет назад, в 1917 году, не достигнув даже пятидесятилетнего возраста. До болезни артист пел без устали и с неизменным успехом. «Актер — зеркало и краткая летопись своего времени» (Шекспир). Благодаря сохранившимся и опубликованным в сети Интернет записям многие любители пения и профессиональные артисты оперы могут и сейчас приобщиться к искусству неповторимого певца.

Андрей ЛАВРЕШНИКОВ, Россия